Ogni anno il premio “Sony World Photography Awards” da la possibilità a fotografi professionisti e dilettanti di sfidarsi e cimentarsi in fotografia 3D, immagini in movimento , cultura, viaggi, video.

Naturalmente, per i primi classificati ci sono ricchi premi e cotillon oltre al prestigio di essere tra i vincitori di un premio ideato da uno dei più grandi e importanti produttori di tecnologia digitale.

25.000 dollari, attrezzature fotografiche e tanta, tantissima pubblicità possono allettare tanti professionisti o dilettanti del clik.

Ecco alcune delle foto arrivate in finale quest’anno, gli scatti sono davvero interessanti, emozionanti e alle volte anche surreali.

Nella rosa dei fotografi finalisti ci sono anche degli italiani come:

Giovanni Frescura, che è riuscito ad immortalare “l’ora della pappa” di un piccolo uccellino nato in un nido costruito in un pezzo di legno.

Alessandro Falco che ha bloccato per sempre un ballerino di strada.

Bowers, terminata la seconda Guerra mondiale, cominciò a lavorare in una stazione di servizio di Hollywood. Fu qui che incontrò l’attore canadese Walter Pidgeon, che gli propose un servizio “extra” per 20 dollari. Da quel giorno la vita di Scotty cambiò totalmente. Tutte le star dell’epoca, da Cary Grant, a Rock Hudson, a Vivien Leigh e persino al duca e alla duchessa Windsor, chiedevano di lui per l’organizzazione di avventure “piccanti”, ma soprattutto per l’organizzazione della loro vita sessuale. Il giovane, infatti, procurava loro ragazzi e ragazze su richiesta, a seconda dei gusti, in poco tempo e garantendo il massimo della discrezione.

Secondo le indiscrezioni di chi ha già letto il libro in anteprima, i dettagli piccanti della vita delle star di allora arrivano a superare le rivelazioni di Hollywood Babylon, di Kenneth Anger, uscito nel 1965 ma autorizzato nel 1975, che aveva già messo a nudo mezza Hollywood.

Carino ma senz’anima.

La storia e il suo sviluppo non sono particolarmente innovativi o impegnativi, un classico romanzo adolescenziale di stile fantasy o forse – per meglio dire – di tipologia vagamente steampunk, data la quantità di mirabilia che vengono messi a disposizione dello spettatore.

Questo “Hugo Cabrat” è il primo esperimento di 3D del maestro italo-americano Martin Scorsese che ha già vinto la sfida del maggior numero di nomination (11 contro le 10 di The Artist) e che può vantare le scenografie di un altro maestro, Dante Ferretti. La storia è quella di un bambino che deve ricostruire un macchinario misterioso che gli permetterà di fare luce sulla vita del padre. In questo suo viaggio di esplorazione del proprio passato, incontrerà persone alle quali cambierà la vita, mentre cerca il proprio posto nel mondo. Nulla di nuovo – come si è detto – ma la sensazione prevalente è che Scorsese abbia voluto più che altro divertirsi e spiegare al pubblico perché ama il cinema, più che volergli consegnare una storia vera e propria. Da vedere, lasciandosi andare alla magia du cinéma

In questo film sul Primo Ministro inglese, Margaret Thatcher, donna fragile ma determinata a sacrificare tutta la sua vita e gli affetti per ottenere il proprio posto nella storia, si racconterà in un lungo filo della memoria a partire dal presente, un presente molto duro, la Thatcher soffre di demenza senile, triste destino per una donna del suo spessore, ironico se si pensa che anche Reagan (suo mentore e alleato) fosse affetto da Alzheimer.

Il film ruota attorno alla “donna più odiata del mondo” che tuttavia riuscì a vincere le elezioni per tre mandati di fila, dal 1979 al 1990, inaugurando l’era della deregulation e distruggendo i sindacati inglesi. La sceneggiatura è debole e mono tono, senza sorprese o trovate particolarmente brillanti, il film tuttavia merita per la bravura tanto della protagonista, quanto dei maghi del trucco e del costume, così come anche per la possibilità di cogliere l’occasione di capire meglio un personaggio chiave della storia europea del dopo guerra.

Le ambientazioni di Gomorra per un nuovo racconto ispirato a una storia vera.

E’ disponibile solo in eBook l’ultimo racconto di Roberto Saviano, uscito nella collana Zoom di Feltrinelli e disponibile all’impareggiabile prezzo di 0.99 €.

Quattro amici, quattro ragazzini che diventeranno uomini in una terra in cui crescere è un lusso da pagare caro. La passione per il calcio vissuta nelle strade di Gomorra, inseguendo un pallone arancio fuoco. Roberto Saviano, ispirato da una vicenda realmente accaduta, mette in scena un racconto perfetto, preciso come una punizione messa a segno, straziante come un rigore sbagliato.

Il cretino in sintesi, di Fruttero&Lucentini (Mondadori)

Un omaggio a Carlo Fruttero

Una riflessione definitiva che sintetizza quanto i due autori della “ditta” avevano ampiamente esposto in una trilogia: La prevalenza del cretino (1985), La manutenzione del sorriso (1988), Il ritorno del cretino (1992). Un doveroso omaggio a Carlo Fruttero, che ci ha lasciato lo scorso 15 gennaio, e che vogliamo ricordare con un sorriso.

Se Steve Jobs fosse nato a Napoli, di Antonio Menna (Sperling&Kupfer)

Il guru della Apple avrebbe ugualmente morso la mela ai piedi del Vesuvio?

Una favola amara ed esilarante che racconta di due giovani napoletani molto affamati e folli, che in un garage ai piedi del Vesuvio inventano il computer del futuro. Ma si scontreranno con talmente tanta burocrazia, incomprensione e prepotenza da ritenere a ragione che se “Se Steve Jobs fosse nato a Napoli la Apple non sarebbe mai esistita”. Nata come post sul blog dell’autore, la storia ha fatto in poche ore il giro del mondo prima di diventare un libro.

Social Media ROI, di Vincenzo Cosenza (Apogeo)

Una guida all’uso dei social network in azienda

Un interessante eBook per capire come pianificare gli obiettivi di web marketing e come misurarne i risultati. Utile soprattutto per chi vuole imparare a utilizzare i social network in azienda, scardinare preconcetti legati al loro utilizzo e trasformare fan e follower in consumatori soddisfatti e, magari, sostenitori fedeli del brand.

Allora come oggi, non c’era pubblicità, ed il giornale già vantava di essere il primo nel nostro paese in questo genere di intrattenimento, utile per la memoria ma anche per l’informazione. L’ìnventore, nonchè grande enigmista anche lui, fu il Cavaliere del Lavoro, Grande Ufficiale, Dottor Ingegnier Giorgio Sisini di Sorso, Conte di Sant’Andrea che ebbe una vita lunghissima, visto che è scomparso nel 1972, giusto 40 anni fa.

La copertina del primo numero riproduceva (come si vede nella foto) l’attrice messicana Lupe Velez, famosa per la sua bellezza e  per essere stata protagonista di alcuni corti di Stan Laurel ed Oliver Hardy (Stanlio ed Onlio) ma anche la moglie prima di Gary Cooper e poi di Johnny Weissmuller.

Da quel 23 gennaio l’unica settimana in cui la rivista non fu in edicola fu a causa della guerra, era il numero 694 del 14 luglio del 1945 che fu ristampato solo due mesi e mezzo più tardi.

Sulle pagine del New York Times hanno scritto :”Era una delle più grandi voci della musica popolare Americana di tutti i tempi”, e ancora sul Guardian: “Tutto ciò che cantava lo faceva sembrare suo anche se non lo aveva scritto lei”. Come per tutti i personaggi di spessore, anche la vita di Etta James non è stata proprio semplice e lineare. Figlia di una donna-bambina, che partorì a 14 anni Etta.

La madre non poteva tenerla con sé e la bambina venne data in adozione ad una famiglia di S. Francisco. Qui la cantante crebbe e già a 5 anni cominciò a calcare i palchi degli Stati uniti. Da quei palchi sui quali si esibiva un po’ per gioco, un po’ per sfida, la James cominciò a cantare su palchi molto più prestigiosi, pubblico e critica non la scontentarono, vinse 4 Grammy Award, 17 Blues Music Awards e l’inclusione nelle Rock & Roll Hall of Fame e Blues Hall of Fame.

Negli anni 60 arrivò la droga, prima l’eroina e poi la cocaina. In questi anni Etta era in un ospedale della California a causa di una malattia.